Igor Drljaca
Drljaca dirige la società di produzione Timelapse Pictures con il regista Albert Shin ed è assistente di cattedra presso il Dipartimento di teatro e cinema dell'Università della British Columbia. I suoi cortometraggi pluripremiati includono WOMAN IN PURPLE (2010) e THE FUSE: OR HOW I BURNED SIMON BOLIVAR (2011) e THE ARCHIVIST (2020). Il suo film d'esordio, acclamato dalla critica, KRIVINA (2012) è stato presentato in anteprima al Toronto International Film Festival e ha avuto la sua prima internazionale a Rotterdam. Ha coprodotto IN HER PLACE (2014) di Albert Shin. Il suo secondo lungometraggio THE WAITING ROOM (2015) è stato presentato in anteprima al Locarno International Film Festival e ha avuto la sua anteprima nordamericana al TIFF. Il suo primo lungometraggio documentario THE STONE SPEAKERS (2018) è stato presentato in anteprima mondiale al TIFF e in anteprima internazionale alla Berlinale. THE WHITE FORTRESS (Tabija, 2021), il suo terzo lungometraggio, è una coproduzione tra Canada e Bosnia-Erzegovina, ed è stato presentato in anteprima mondiale alla 71esima Berlinale come parte del concorso Generation 14Plus.
dichiarazione regista
“Con THE WHITE FORTRESS (TABIJA) volevo realizzare un romanzo di formazione che adottasse i simboli di una fiaba ma che funzionasse come un thriller carico di mistero. Mentre il film si concentra sul giovane protagonista, Faruk, e sulla ragazza di cui si innamora, Mona, parla anche dell'odierna Sarajevo, quella del dopoguerra. Ho un profondo amore per Sarajevo, dove sono nato e dove ho trascorso metà della mia infanzia prima di emigrare in Canada durante la guerra civile negli anni '90. Spesso faccio fatica a dare un senso a ciò che sta diventando la città. I resti del clientelismo dell'era comunista si sono combinati con un capitalismo non regolamentato, permettendo l’ascesa di una nuova classe politica che detiene tutte le leve sociali ed economiche del potere. L'oppressione di questo sistema, unita alla mancanza di opportunità, avvantaggia pochi e priva i giovani della capacità di creare qualcosa di significativo e di pianificare il loro futuro. È una città che riconosco e in cui, allo stesso tempo, mi sento un estraneo. C'è stato un tempo in cui quasi tutto sembrava possibile in questa città: era un luogo di opportunità, sogni, ingenuo romanticismo e orgoglioso senso di multiculturalismo. Ma quei giorni sono finiti. La massiccia disoccupazione giovanile ha contribuito all'esodo di persone dalla città e dal paese. In questo ambiente, innamorarsi liberamente è un problema. Alcune classi e gruppi semplicemente non si mescolano. Faruk e Mona non dovrebbero mai incontrarsi. Faruk è rimasto orfano quando sua madre, una pianista di talento, è morta. È stato allevato da sua nonna e, vivendo con la sua magra pensione, non gli sono state offerte molte opportunità, a parte aiutare l'attività di raccolta del ferro di suo zio. Mona, al contrario, è figlia della nuova classe politica benestante della Bosnia. Ma mentre la realtà della loro differenza di classe è netta, per nessuno dei due è un ostacolo fino a quando gli altri non vengono a conoscenza della loro relazione. Entrambi si sentono ugualmente persi in una città dove sia i ricchi che i poveri mancano di opportunità e della protezione di uno stato funzionante. Alcuni di coloro che non possono andarsene si rivolgono a una vita di criminalità, nichilismo e violenza. Sia Faruk che Mona sono prigionieri di questa nuova dinamica di Sarajevo e ad entrambi mancano gli strumenti per cambiare la loro situazione. A volte tutto ciò che si può fare per andare avanti è dire addio, e questo film è la loro lettera d'addio a Sarajevo.”